Manga, een van de meest populaire vormen van japanse strips, kent zijn eigen specifieke stijl, techniek en esthetiek die zich onderscheiden van westerse stripverhalen. Om te begrijpen waarom Manga zo enorm populair is geworden, is het belangrijk om in eerste instantie de geschiedenis achter deze vorm van manga te kennen.
Eerste aanwijzingen van Japanse striptekengeschiedenis
Hoewel het Manga casino concept ‘manga’ pas later ontwikkeld werd, kan men al terugkijken naar het jaar 1765 als het moment waarop de moderne versie van de geschiedenis begon. Deze eerste manga-achtige stripverhalen bestonden voornamelijk uit karikaturen en schetsjes die in tijdschriften werden gepubliceerd, vooral gericht op een breed publiek.
Tijdens het Keizerlijk Japans tijdperk werd de striptekening sterk door politieke invloeden beïnvloed. Om dit probleem aan te pakken werden allerlei regels en maatregelen ingesteld om de artistiek- creatieve vrijheid van striptekenaars in te perken, maar deze hadden weinig impact op de populariteit.
Een periode met een andere benadering was het Edo tijdperk. Gedurende deze periode begon men meer aandacht voor de beeldende kunsten te krijgen en daardoor veranderde ook de richting die de striptekening zou gaan nemen. Dit resulteerde in nieuwe vormen van manga die nu werd gepubliceerd op papier.
Eerste moderne versies
Vanaf het einde van 19e eeuw begon men met een grotere beperking en regulering van de creativiteit rond striptekening te werken. Een van deze maatregelen was om alle strips te beoordelen voordat ze gepubliceerd werden door de overheid, wat als consequentie had dat sommige uitgevers met publicatie mochten stoppen.
Tijdens het begin van 20e eeuw kwamen de eerste modernere en meer populaire manga-versies op. Met name rond deze tijd ging men voor een breder publiek schrijven, waarbij allerlei genres werden gepopulariseerd zoals romantiek, avontuur en andere variaties die zouden helpen om het medium bekend te maken aan een groter aantal mensen.
Tijdens de Tweede Wereldoorlog kwam manga opnieuw in beeld. Onder de invloed van deze crisis werd manga gebruikt als propagandamiddel, vooral gericht op kinderen en jongvolwassenen om hen tijdens oorlogsdagen aan te zetten om voor hun land strijden.
Na-Wereldoorlogse periode
Met het einde van de Tweede Wereldoorlog kwamen er meer positieve veranderingen. Japan kende na 1945 een economische en politieke heropbouw die geleidelijk aan leidden tot het huidige Japan wezen.
Eind jaren vijftig begon manga opnieuw te groeien, waarbij de eerste reeksen werden uitgebracht met populaire karakterreeksen. Met name rond 1960 ging Manga enorm snel door en verscheen er een enorme hoeveelheid nieuwe strips.
Tegenwoordige situatie
Eind jaren vijftig was manga in Japan al populair, maar het verhaal dat ze de hele wereld zou bereiken begon nu echt. Met name vanaf 1960 ging Manga enorm snel groeien en werd er een enorme hoeveelheid nieuwe strips uitgebracht.
Om op deze populariteit te reageren ontstonden in 1971 verschillende internationale manga-uitgaven die gepubliceerd werden, vooral gericht op het westers publiek. Met name de bekendste van deze serie is VIZ Media, wat later ook licenties verkocht en verkoop begon te doen.
Met de introductie in Westerse landen groeide manga snel in populariteit tot een internationale cultuur fenomeen en hadden mensen vragen over het verschil tussen origineel Japans en vertaling. Het is natuurlijk niet moeilijk om je voor te stellen dat sommige bewerkingen van de originele versie weinig doet aan het origineel karakter en sfeer die manga heeft.
Manga stelt een specifieke uitdaging waarbij er moet worden nagedacht over hoe bepaalde culturen vertaald kunnen worden in een andere taal zonder te veel afbreuk te doen aan de cultuurbescherming.